Academia Europa de Luis Leante

 

Luis Leante reedita con M.A.R. Editor su novela Academia Europa, una obra que el autor considera su favorita entre todas las que ha escrito.

 En su primera edición, la novela fue galardonada con el Premio Ciudad de Barbastro, y contó con el respaldo de figuras literarias como Almudena Grandes, quien formaba parte del jurado. Sobre esta obra, Grandes afirmó: «Está muy bien escrita, se lee muy bien, y es ambiciosa porque recrea un ciclo mitológico. Es una novela muy atractiva porque reúne una calidad formal indudable con un buen argumento.»

Academia Europa de Luis Leante es una novela que, a través de un intrigante relato sobre el pasado y el presente de un joven estudiante, que explora la complejidad de las relaciones humanas, el amor y la traición. El protagonista, un estudiante de filología clásica que busca desesperadamente un empleo, acepta un trabajo en una institución antigua y decadente con precarias condiciones: la Academia Europa, donde descubrirá que algo en sus paredes atrapa para siempre a quienes se aventuran a habitarlo.

En la academia, el joven se ve envuelto en un triángulo amoroso con Ariadna, la esposa del anciano director, lo que evoca el mito de Teseo y el Minotauro, pero con una inversión de roles que coloca al hombre atrapado en lugar de al monstruo. Además, la hija de Ariadna, una joven moderna y seductora, introduce más obstáculos en la vida del protagonista, quien se enfrenta a situaciones morales complejas.

La relación que surge entre los personajes principales sumerge al protagonista en dilemas éticos, explorando temas como el deseo, el poder y la traición. Academia Europa es una novela ambiciosa de gran calidad literaria que traslada la solemnidad del mundo clásico a la vida cotidiana.

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Luis Leante utiliza el humor y la ironía, elementos que ayudan a suavizar la dureza de la narrativa y que ofrecen un alivio frente a los dilemas y conflictos profundos. Este tono irónico permite al autor reflexionar sobre el absurdo y la contradicción en la vida y en el amor. La novela también presenta las complejidades de la transición a la vida adulta, lo que podría resonar con lectores jóvenes o aquellos en la universidad. Además aborda temas relacionados con a identidad sexual y la salud mental, enriqueciendo el relato con capas de reflexión más profundas.

Academia Europa, a través de su intrigante trama y sus complejos personajes, logra capturar la sensación de estar atrapado en un laberinto emocional, donde las decisiones y los deseos nos empujan a enfrentar las contradicciones de la vida. La mezcla de humor y tensión hace que, aunque algunas situaciones sean difíciles de digerir, nunca se pierda el interés  por la historia. 

Academia Europa es una obra que nos invita a reflexionar sobre nuestra propia identidad y los dilemas internos que todos enfrentamos a lo largo de nuestras vidas. 

En definitiva, es una novela que deja huella, y que a pesar de su brevedad, ofrece una lectura intensa que va mucho más allá del mero entretenimiento.

Luis Leante

(Caravaca de la Cruz, Murcia, 1963)

Es licenciado en Filología Clásica por la Universidad de Murcia. Además de los libros de relatos El criador de Canarias y El último viaje de Efraín, ha publicado las novelas: Camino del jueves rojo (1983), Paisaje con río y barbacoa de fondo (1997), Al final del trayecto (1997), La edad de plata (1998), El canto del zaigú (2000), El vuelo de las termitas (2003), Mira si yo te querré (2007), La luna roja (2009), Cárceles imaginarias (2012) y Annabón (2017). También es autor de novelas de genero juvenil.

Ha publicado las obras de teatro Se ofrece mezzosoprano para tareas del hogar (2018), Historia de una cornisa (2019), y Los resistentes (2019). Dimensión especial el jurado del XIII Premio El Espectáculo Teatral de Ediciones Irreverentes.

Ha ganado algunos premios literarios, entre los que destacan el Premio Alfaguara de Novela, el Premio Mandarache, y Premio Hache de los lectores y el premio Edebé de literatura juvenil.

Los leánques uno de los escritores más sólidos de nuestro panorama literario.

 

1927 Caído de este lado de Idelfonso Vilches.

Idelfonso Vilches publica con Editorial Adarve "1927 caído de este lado": Un viaje nostálgico por la España rural y la memoria de una generación olvidada

1927 caído de este lado de Idelfonso Vilches, se presenta como una obra poética e introspectiva que evoca la vida de una generación marcada por las dificultades y el dolor. En este libro, Vilches nos transporta a la España rural de los años veinte, un contexto en el que la pobreza, la guerra, y los sueños rotos dibujan el escenario de la vida cotidiana. La obra se compone de episodios breves, momentos capturados que trazan el retrato de un personaje sin nombre; alguien que, como tantos, busca sentido y dignidad en una época de pocas esperanzas.

La narrativa está marcada por un tono nostálgico y casi melancólico. A través de aromas, coplas y recuerdos dispersos, el autor compone una historia en la que el tiempo parece desdibujarse, y los capítulos no siguen un orden cronológico estricto. Esto genera un flujo de recuerdos y emociones que permite al lector explorar el pasado del personaje de forma íntima y personal. El protagonista, un "digno perdedor" en palabras del propio relato, es un ser cualquiera que enfrenta una vida de lucha, arrastrado por los vientos de la historia —la guerra en África, la precariedad de la época, y el peso de la tradición—, y sus decisiones y sacrificios nos interpelan como lectores.

El prólogo de Luis C. Folgado de Torres describe a Vilches como «poeta dibujante y músico. Apenas escribe, dibuja siestas, colores viñedos  y pincha en el gramófono canciones de Raquel Meller que resuenan en la campiña eterna, entre braceros cansados de su destino». Esta comparación sugiere que Vilches no solo escribe, sino que crea una atmósfera que embriaga los sentidos y envuelve al lector en una realidad rural y melancólica, donde los personajes, como braceros exhaustos, se enfrentan al peso de sus destinos. En uno de los momentos más emotivos, el protagonista se pregunta:

«¿Quién me recordará? ¿Quién habrá de acordarse de mí? Yo, que no fui nadie, que no hice nada distinto, que pasé por estos sotos en silencio y cauteloso, sin generar estropicios ni besar a las princesas.»

Con estas palabras, Idelfonso Vilches refleja la soledad y la fragilidad de una vida común, mientras que él, en su rol de escritor, se convierte en el gran rescatador, un defensor de aquellos que, desde el anonimato, sirvieron de base para construir una época.

Uno de los temas más profundos del libro es la exploración de la memoria y la identidad, donde los personajes se ven atrapados entre sus aspiraciones personales y el peso de las circunstancias. Vilches utiliza la prosa para construir un espacio en el que se puede reflexionar sobre la naturaleza efímera de los recuerdos y la fragilidad de los sueños humanos, elementos que dan una universalidad a la historia. En ese sentido, 1927 caído de este  lado no solo es un retrato de una vida rural española, sino también una invitación a cuestionar la influencia del pasado en quienes somos hoy.

Idelfonso Vilches, originario de Úbeda, Jaén, combina su formación en Ciencias Empresariales con su amor por la literatura, especialmente el realismo mágico y la novela negra. Su estilo, influenciado por una inclinación hacia lo nostálgico y lo introspectivo, se expresa en esta obra como un viaje al corazón de la memoria y la identidad cultural española.

 

Pel de Cordeiro, de Ledicia Costas.

Ledicia Costas conjura el legado de las brujas en su nueva novela, Piel de Cordero.  El libro está disponible tanto en gallego como en castellano con Editorial Xerais y  Ediciones Destino

Piel de Cordero, tal como dice Ledicia Costas en la dedicatoria que me escribe, «este libro está habitado por miles de ollos». Y es que, en esta historia cargada de brujería, magia y fenómenos paranormales, «el horror mas grande de esta novela es el que nos conecta con la realidad».

Catalina pertenece a una estirpe de brujas en la época de la inquisición. Se cría en Merlo, en una consulta demencial, donde acuden enfermos con todo tipo de dolencias. Son lo más parecido a un médico que hay en Merlo. Son tan necesarias como odisdas. Hereda de su abuela Elvira los secretos de las plantas medicinales. Posee los dones de su estirpe, pero también tiene que lidiar con las sombras. Pues como su abuela Elvira le advertía, están malditas y destinadas a parir hijas bastardas.

Lola es una mujer del siglo XXI  que atraviesa una crisis personal. Entra en contacto con unas fuerzas que no comprende. La ruptura con su pareja,  sus dudas sobre la maternidad y el desbloqueo de recuerdos que tenía olvidados le provocan un colapso. 

La novela explora temas como la persecución de las brujas, la maternidad, el erotismo y la violencia obstétrica, mostrando la brutalidad que enfrentan las mujeres en ambas épocas. Catalina y Lola, aunque separadas por siglos, están unidas por la violencia sistémica y las luchas que siguen enfrentando las mujeres. Ledicia Costas, con una investigación minuciosa, revive los detalles de la caza de brujas y la curandería histórica, contrastándola con la brujería moderna, en la que personas siguen buscando respuestas en prácticas alternativas, ahora incluso a través de servicios como WhatsApp.

Las brujas a Ledicia Costas no le resultan ajenas, pues como ella dice «Llevo toda mi vida buscando lo sobrenatural». Y no es de extrañar, tanto en entrevistas como en presenciales siempre cuenta un curioso recuerdo de su infancia : «Al lado de su casa, en Vigo, había una bruja que pasaba consulta y Ledicia Costas tiene muy presente los gritos que escuchaba de las mujeres que acudían. «Gritaban efectivamente como si tuvieran un demonio dentro. Yo le preguntaba a mi abuela qué les pasaba y ella me contestaba que tenían un espíritu dentro pero que la bruja se lo iba a quitar. Y, efectivamente, salían distintas, tranquilísimas».

A través de la fantasía, Ledicia Costas explora el erotismo y la oscuridad, abre debate sobre la maternidad y la violencia obstetricia. También aborda el tema del duelo en esta historia en la que espíritus de difuntos se quedan aferrados a los vivos. Piel de Cordero está envuelta en una atmósfera tan terrible, preciosa e hipnótica como la capa de Catalina. 

Además, Ledicia Costas, que forma parte de las estirpe de las brujas literarias,  reivindica el término de Bruja como lo que realmente fueron, mujeres sabias, curanderas a las que se acudía siempre para curar dolencias y resolver conflictos. Mujeres que se revelaban en un mundo dominado por los hombres y la religion. De esta manera, los conflictos que enfrenta Catalina reflejan los desafíos actuales. La narrativa de Ledicia Costas es tan envolvente y oscura como poética, creando una atmósfera hipnótica que invita a reflexionar sobre el dolor, la libertad y la lucha por el derecho a decidir. No nos resulta difícil imaginar mientras leemos Piel de cordero una pancarta que seguramente hayáis visto en manifestaciones del 8M: «Somos las nietas de las brujas que no pudisteis quemar».

Las brujas de entonces son las feministas de hoy. 

 

Ledicia Costas (Vigo, 1979) es una autora gallega licenciada en Derecho que lleva varios años dedicándose profesionalmente y en exclusiva a la literatura. Desde 2000 ha escrito numerosas novelas infantiles y juveniles que han sido traducidas a varios idiomas y han conquistado a miles de lectores. Por su extraordinaria narrativa, ha obtenido importantes premios literarios, como el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil y, en tres ocasiones, el Premio Lazarillo. Ha publicado tres novelas para adultos que afianzaron su proyección dentro de la narrativa española actual: Infamia (2019), Golpes de luz (2021) y Piel de cordero (2024).

         Con Ultraluz ganó el Premio Afundación de Poesía (uno de los más prestigiosos de este género en Galicia), y esta edición contiene poemas nuevos. A raíz de este libro nació un espectáculo escénico con los poemas acompañados de la música de Amaro Ferreiro y Sergio M. Puga.